Beyond Magazines

Jestem uzależnionym od magazynu. Podobnie jak większość redaktorów tutaj w H&H. Nigdy nie męczymy się w doskonale zaprojektowanych zdjęciach, szukając pomysłów i czytania o tym, co wywołuje wybory ludzi. Ale czasami kreatywne błyskawice uderza w tam, gdzie najmniej się tego oczekujesz.

W zeszły weekend festiwal filmów dokumentalnych Hot Docs zawinięty tutaj w Toronto i wiele filmów, które zabrały widza do domów ludzi, ujawniło sceny innego rodzaju. Zwykle mniej dopracowane, czasami bardziej intymne, ale równie inspirujące. Co sprawiło, że patrzyłem poza błyszczącego na świeże podejście do wnętrz, które mogą wywołać wynalazek, a nie naśladowanie. Oto trzy projekty, w których widzę moje pokoje – i rzeczy w nich – w nieoczekiwanym nowym świetle.

1. Wielbiciele projektowe są zaproszeni za kreatywną zasłoną w obiektyfikowanym, reżyser Gary’ego Hustwit do jego hitu Helvetica. Tym razem bada znaczenie projektowania we wszystkim, od szczoteczek do zębów po krzesła. Po drodze dowiadujemy się, co stanowi dobry projekt i jak zmienia się ta definicja. Prezentowani są Marc Newson, Karim Rashid, Jonathan Ive z Apple, Hella Jongeus i wielu innych. Ale najważniejszym wydarzeniem było usłyszenie byłego Dietera Ramsa Brauna. Film będzie dostępny na DVD i iTunes w lipcu. Do tego czasu sprawdź przyczepę na www.objectifiedFilm.com. Gary powiedział mi również, że pracuje już nad kolejnym filmem w tej trylogii projektowej, ale nie ujawniłby szczegółów, z wyjątkiem stwierdzenia, że ​​będzie to bardziej ambitne niż dwa pierwsze. (Założę się, że następnie odwraca swój obiektyw na architekturę.)

Vintage Braun Radia autorstwa Dietera Ramsa, który zapewnia, że ​​dobry projekt jest jak najwięcej projektów.

2. Och, jeśli nasze ściany mogłyby mówić! Fotograf Montrealu, Robert Polidori, jest przekonany, że mogą, a jego aresztujące fotografie wnętrz i zewnętrznych pokazują, że jest poprawny, gdy patrzymy na ściany, które poetycko ujawniają emocje i wydarzenia ich kolejnych mieszkańców. Od 22 maja do 7 września w Musée d’Art Contemporain de Montréal, 59 zdjęć Polidori, w tym jego serii Wersalu i obrazów zatrzymanych w Havanie, Bejrucie i Nowym Orleanie. Kliknij tutaj, aby zobaczyć więcej jego zdjęć.

Velours Frappé i Ladder pokazują upływ czasu w Wersalu i kolejne remonty, które przeszedł.

3. 6 maja w Vancouver Art Gallery odsłonięto mieszkanie, wysoką rzeźbę artysty rodzinnego Reese Terris, która patrzy na projektowanie wnętrz i remont jako zjawiska społeczne. Instalacja wznosi się przez imponującą rotundę galerii i składa się z sześciu pełnowymiarowych rezydencji ułożonych jeden na drugim, z których każda reprezentuje dekadę wystroju od 1950 r. Do chwili obecnej. Ewoluujące plany pięter ujawniają zmieniające się wartości społeczne Kanady i postęp projektowania domu, ale to właśnie pozostaje to samo, co jest dla mnie najbardziej interesujące. Prace będą wystawiane do 20 września.

Reese zajmuje się typowym domem z lat 50. Aby stworzyć rzeźbę, Raves Ratossed Cabinetry, urządzenia, podłogi i meble z rezydencji zaplanowanych na rozbiórkę lub remont.

Eleganckie, przewodowe i minimalne: szóste i najwyższe piętro artysty Reese Terris powinien być mieszkaniem pierwszej dekady 2000 roku.

Kredyty fotograficzne:
1-2. Poster obiektywizowany według kompilacji i vintage Braun radiotelefów z obiektyfikowanej strony internetowej
3. Frappé i drabina Roberta Polidoriego z V2com
4-5. Reece Terris powinien być apartamentem, sfotografowany przez Rachel Topham, Vancouver Art Gallery